Howard Christy

Howard Christy

Howard Chandler Christy nasceu em Ohio em 1873. Ele estudou em Nova York na National Academy of Design e na Art Students League. Ele trabalhou como ilustrador para Scribner's Magazine e durante a Guerra Hispano-Americana acompanhou o Exército dos Estados Unidos a Cuba.

Durante a Primeira Guerra Mundial, Christy produziu vários pôsteres notáveis, incluindo Puxa! Eu queria ser um homem e O espirito da américa.

Depois da guerra, Christy se concentrou na pintura de retratos. Ele também pintou o mural, A Assinatura da Constituição na Rotunda em Washington.

Howard Chandler Christy morreu em 1952.


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Raro HOWARD CHANDLER CHRISTY Original c1900 um protótipo? para a mulher americana ideal com Riding Crop 17 & quot x 10 & quot assinado

Durante o período de sufrágio feminino.

Procurei exaustivamente por esta impressão e não consigo localizá-la em lugar nenhum. De acordo com a data do copyright de 1900, parece ser o que deu início às séries & quotAmerican Girl & quot e & quotChristy Girl & quot, Christy, que começou logo em seguida.

RARO ORIGINAL 1900 HOWARD CHANDLER CHRISTY VICTORIAN LADY EM PRETO COPYRIGHT 1900 CHARLES SCRIBNER & # 39S SONS, N.Y. ESTA IMPRESSÃO SOBERBA PARECE EXCELENTE NA EXIBIÇÃO E É UMA GRANDE PARTE DA HISTÓRIA. ESTA IMPRESSÃO ESTÁ ANEXADA AO MATBOARD SOMENTE NA PARTE SUPERIOR E POSSIVELMENTE PODE SER RETIRADA, MOSTRADA NA FOTO.

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MAKER & # 39S MARK: ASSINADO, MOSTRADO NA FOTO

Procedência: da propriedade do Dr. Franklin Connaughton David, Idaho. Um rico cirurgião que estudou em Harvard e um apaixonado colecionador de arte.

Em 1898, ele era uma celebridade, sua fama e reputação foram verdadeiramente garantidas com & # 39The Soldier & # 39s Dream & # 39, publicado na Scribner & # 39s, no qual ele interpretou uma linda garota que ficou conhecida como & # 39The Christy Girl. & # 39 Como & # 39The Gibson Girl & # 39, ela era um protótipo da mulher americana ideal: nobre, aristocrática e delicada, embora nem sempre com saia de seda, uma mulher com tremendo auto-respeito. & Quot Desse ponto em diante, Christy pintou mulheres bonitas para McClure & # 39s e outras revistas populares. Quanto às ilustrações de livros, ele também escreveu alguns como & # 39The Christy Girl & # 39 e & # 39The American Girl & # 39, e isso aumentou seu público exponencialmente. Essas imagens combinadas para tornar sua noção de uma linda garota o critério de todos a partir de então.


Howard Christy - História

NOTA: Este texto é do site do Architect of the Capitol.
http://www.aoc.gov/cc/art/sign_constitution.cfm

A pintura de Howard Chandler Christy da assinatura da Constituição dos Estados Unidos foi encomendada em 1939 como parte da observância do sesquicentenário da Constituição pelo Congresso. Concluída em 1940, a cena de óleo sobre tela emoldurada de 6 x 9 metros está entre as imagens mais conhecidas no Capitólio dos Estados Unidos.

A pintura retrata o Independence Hall na Filadélfia em 17 de setembro de 1787. George Washington é a figura mais proeminente que ele está na plataforma ao lado de Richard Spaight, da Carolina do Norte, que está assinando o documento. Benjamin Franklin, de 81 anos, está sentado no centro, com Alexander Hamilton inclinado em sua direção, enquanto James Madison aparece mais à direita. Em comparação com muitas das pinturas históricas do Capitólio, as cores são brilhantes e arejadas, e a pincelada é quase impressionista em alguns lugares. Christy usou luz e sombra para unificar os retratos individuais.

Para alcançar a maior precisão possível, Christy pesquisou retratos dos melhores artistas do final do século 18 e início do século 19, como Charles Willson Peale e Gilbert Stuart. Ele localizou retratos de trinta e sete dos trinta e nove delegados e do secretário, William Jackson. Christy tomou algumas liberdades ao compor sua cena: John Dickinson, cuja assinatura foi acrescentada por procuração, foi incluído, e três homens que estavam presentes, mas não assinaram, não foram mostrados. Ele obscureceu os rostos dos dois signatários (Thomas FitzSimons e Jacob Broom) dos quais nenhum retrato foi encontrado. Ele também pesquisou trajes autênticos, incluindo um par de calças de George Washington emprestadas da Smithsonian Institution, e retratou os móveis e artefatos usados ​​pelos delegados. Os livros ao lado da cadeira de Franklin faziam parte da biblioteca de Thomas Jefferson. Christy os emprestou da Rare Book Room da Biblioteca do Congresso e os incluiu na cena para reconhecer a importância de Jefferson para a Constituição. Ele fez o esboço da pintura no Independence Hall em setembro, no mesmo horário da assinatura, para mostrar com precisão o ângulo da luz do sol na sala com seu lustre de vidro. O artista disse que as bandeiras que ele pintou são as estrelas e listras, uma de um regimento de dragões de Maryland e as cores do regimento de Massachusetts e New Hampshire.

O representante Sol Bloom, diretor geral da Comissão do Sesquicentenário da Constituição dos Estados Unidos, propôs pela primeira vez que a pintura fosse encomendada em 1937 como parte do 150º aniversário da Constituição. Howard Chandler Christy, um dos mais populares ilustradores e pintores de retratos da época, havia criado uma cena historicamente precisa da assinatura para a Comissão reproduzir. Sua primeira pequena pintura incluía uma donzela representando & quotWe the People & quot e várias outras figuras simbólicas, mas estas foram eliminadas na versão final. Nos três anos durante os quais o representante Bloom trabalhou com Christy para localizar os primeiros retratos dos signatários e preencher os detalhes históricos, ele percebeu que não havia cena da assinatura da Constituição no Capitólio dos Estados Unidos, e poucas outras pinturas existentes incluiu todos os signatários.

Uma Resolução Conjunta foi introduzida pela primeira vez na Câmara em 1937 para pagar a Christy $ 35.000 para pintar a Assinatura da Constituição. No entanto, surgiu um debate acalorado: alguns membros do Congresso foram a favor da homenagem a um dos maiores eventos da história americana, mas outros mantiveram profundas reservas sobre gastar os fundos para a arte durante um período de grave depressão econômica, e o projeto não foi aprovado. A Resolução Conjunta falhou novamente em 1938.

Finalmente, em 1939, uma resolução modificada, PR 11, 76º Congresso, foi aceita para estabelecer uma comissão consistindo do Vice-Presidente, do Presidente da Câmara e do Arquiteto do Capitólio para contratar um artista para pintar um quadro de 20 por Cena de 30 pés da assinatura a um preço de US $ 30.000. O contrato com Christy foi assinado em 24 de julho de 1939. Em 29 de outubro de 1940, o Congresso aprovou US $ 1.500 para a compra de uma estrutura, que foi aceita pelo Comitê Conjunto da Biblioteca em 26 de dezembro de 1940.

A enorme tela de 18 por 26 pés foi pintada no loft da Washington Navy Yard, onde Christy às vezes usava homens alistados como modelos para as figuras. Após cinco anos de pesquisa e sete meses de pintura, a tela foi dedicada em maio de 1940 na Rotunda do Capitólio, onde ficou 16 meses em exibição. A moldura de 20 por 30 pés, feita em nove seções, incluindo a águia central e a crista, foi entalhada à mão e recebeu um acabamento em folha de ouro por Azeglio Pancani de Nova York. Depois de muito debate sobre onde poderia ser pendurado, outra pintura foi movida e o Christy em sua moldura foi instalado na grande escadaria leste da casa, onde permanece até hoje.

Em 1967, a pintura foi vandalizada ao ser cortada ao longo do fundo e a tela teve que ser removida da maca para ser transportada para reparo em 1968. Os preenchimentos feitos então eram aparentes, no entanto, e com o tempo poeira, sujeira e verniz amarelado obscureceram o cores brilhantes originais. Em 2006, a pintura foi limpa e conservada no local por conservadores trabalhando em um grande andaime de quatro níveis, de meados de outubro a dezembro. A limpeza das áreas que pareciam marrons opacas revelaram expressões vivas e detalhadas de figurinos e cores impressionistas, como lavanda e rosa, aplicadas com pinceladas cintilantes. A área vandalizada recebeu atenção especial e agora quase não é visível. Finalmente, uma nova camada de verniz protetor transparente foi aplicada.

A moldura, que havia sido coberta com tinta em pó de bronze em 1968, foi desmontada em seções e conservada fora do local. Ele foi limpo e consertado, revestido com folha de ouro de 22 quilates semelhante à cor da folha de metal original e tonificado para complementar a pintura. A folha de ouro nunca vai manchar e deve permanecer linda para as gerações futuras.


Howard Chandler Christy e o Mardi Gras de 1921

A rainha do carnaval Dorothy Clay se aproximou da grande entrada do Grunewald Hotel. O ano era 1921 - com o Mardi Gras de volta a todo vapor - e ela estava se preparando para ter seu retrato pintado pelo famoso Howard Chandler Christy. 1 Ele estava visitando a cidade para a temporada de pintar as criadas e matronas da sociedade de Nova Orleans. Depois de conhecer a bela rainha de Rex, Christy iniciou o processo de mais uma de suas pinturas requintadas. Ele capturou todos os detalhes de seu vestido dourado e joias elaboradas que representavam a graça e a realeza das rainhas do carnaval - um dos maiores símbolos do Mardi Gras. 2

Os desfiles organizados do Mardi Gras em Nova Orleans foram cancelados durante 1918 e 1919 devido aos trágicos acontecimentos da Primeira Guerra Mundial. Temia-se que os agentes do Kaiser alemão circulassem pela cidade disfarçados de carnaval, então vestir-se ou usar máscaras foi temporariamente proibido . Nos anos que se seguiram à guerra, o cenário de festas de Nova Orleans demorou um pouco para retornar devido à economia, proibição e falta de bom humor.

Uma figura proeminente desta época foi o artista americano Howard Chandler Christy. Ele era extremamente conhecido por seus designs de cartazes patrióticos durante a Primeira Guerra Mundial, defendendo que os jovens ingressassem no exército. Ele acabou pintando mais de 40 pôsteres de recrutamento de propaganda em um esforço para anunciar e chamar a atenção para a guerra. Funciona como Puxa, eu queria ser um homem! e Eu quero você para a Marinha tornaram-se imagens icônicas que ainda são vistas hoje. 3

Antes da guerra, no entanto, o foco principal de Christy era pintar mulheres. Em 1898, sua pintura, O sonho do soldado e # 8217s, foi publicado em Scribner’s Magazine. 4 A composição apresenta um soldado descansando fumando um cachimbo. A fumaça assume a forma de uma bela mulher, que essencialmente se torna o protótipo da criação mais famosa de Christy - a "Garota Christy". Semelhante à “Gibson Girl” do final do século XIX, a Christy Girl personificava a nova mulher americana ideal - confiante, atlética e bonita. 5 Essas pinturas tiveram um grande sucesso, em grande parte por causa do que Christy Girl significava para as mulheres. Durante este tempo, as mulheres eram vistas como submissas e recatadas. A Christy Girl, por outro lado, representava força e independência. Ela ajudou a fazer com que as mulheres se vissem como iguais aos homens, e mais mulheres se tornaram profissionais, feministas e reformadoras do que nunca. Christy acabou ficando tão associado a belas mulheres que foi escolhido para ser o juiz do primeiro concurso de Miss América em 1921.

Quando a guerra acabou, Christy mudou seu estilo de arte de volta para as mulheres e gradualmente progrediu para o retrato. Por já ser um artista bem-sucedido e estabelecido, Christy pôde pintar várias celebridades e políticos, incluindo presidentes como Franklin Delano Roosevelt e Herbert Hoover. Durante a temporada do Mardi Gras de 1921, Christy visitou a cidade de Nova Orleans, onde sua pintura mundialmente famosa de sua esposa, Nancy Palmer, estava sendo pendurada no Hotel Grunewald, junto com várias outras de suas obras. 6 Enquanto Nancy participava das festividades do carnaval, Christy ficou no hotel para pintar retratos de líderes sociais e rainhas do carnaval. Sua iminente presença na cidade estava em todos os jornais por meses, e as pessoas em toda a cidade estavam em êxtase por ter a chance de conhecer o artista amplamente celebrado. 7

As muitas pinturas inspiradas em Nova Orleans de Christy glorificaram o carnaval do pós-guerra para pessoas de todo o país. Durante um período de ansiedade e hesitação, sua arte capturou a beleza e a elegância da cena do carnaval - destacando as adoráveis ​​rainhas do carnaval em particular.


Café des Artistes: um pedaço da história de Nova York

Moderado a caro: pratos principais $ 23- $ 39. Preço fixo $ 35 (Restaurant Week durante todo o ano), aberto sete dias por semana, almoço das 23h às 15h e jantar das 17h às 23h. Casaco recomendado, mas não obrigatório.

Tanto tem sido dito sobre a mania atual de ir a restaurantes por pessoas que se esforçam para entendê-la, seja para obter esclarecimento ou lucro, que parece um truísmo observar que uma visita a um restaurante é um tipo de viagem, não inteiramente ersatz , mas algo entre sonhar com Capri em uma poltrona e pular no trem para Fire Island. O decorador forneceu os cenários, o chef um motivo para ir até lá, a equipe um elenco de apoio os comensais à mesa têm seus relacionamentos, sua hierarquia e seus desejos e, se a saída à noite vai ser divertida, eles está pronto para desempenhar seus papéis. Jantar fora também é um teatro autogerado, o entretenimento interativo final. Pode ser uma viagem no tempo, bem como uma viagem terrestre levemente imaginada. A maioria das pessoas procura algo antigo tão prontamente quanto algo novo, embora a longevidade dos restaurantes seja tênue o suficiente nos dias de hoje para colocar isso em questão.

Recentemente, lembrei-me do Café des Artistes, que costumava frequentar bastante na década de 1980. Na verdade, algumas mudanças importantes na vida germinaram ali. O colecionador-artista-desenvolvedor Ian Woodner viveu não no famoso Hotel des Artistes que abriga o restaurante, mas no estúdio de um artista na rua onde ele morava desde seus dias de estudante. Como os residentes do hotel em tempos idos, Woodner usava o Café como refeitório. Estávamos organizando uma exposição de desenhos de Woodner e, como convidados ou por conta própria, voltávamos ao Café des Artistes. Muitas vezes íamos lá tarde, quando a sala de jantar e o bar estavam em pleno andamento, sempre fortíssimo.

O Café des Artistes surgiu em 1917 como comodidade para os ocupantes dos estúdios do Hotel, que era um hotel apenas no sentido francês da palavra. O prédio foi o quinto e maior das cooperativas de artistas que se alinham naquele quarteirão da West 67th Street. Construído em estilo gótico, completo com gárgulas, pelo arquiteto George Mort Pollard com o visionário Walter Russell (inventor da frase "Nova Era") como desenvolvedor, o edifício abrigava principalmente pequenos estúdios, originalmente sem cozinha, para que os proprietários dependessem no restaurante lá embaixo para preparar refeições e içá-las em elevadores. Havia um restaurante maior no segundo andar, o ancestral do Café des Artistes sendo uma churrascaria no térreo. Como George Lang, o renomado empresário e historiador culinário, que é dono do Café desde 1975, e sua esposa, Jenifer, uma distinta chef e escritora culinária, afirmam no menu, o Café foi originalmente “modelado segundo o Inglês Ordinário, um bistrô aconchegante com cardápio limitado baseado em alimentos disponíveis no mercado. ” Seguindo essa tradição, sua intenção é oferecer "boa comida de classe média, jantares típicos franceses de domingo & # 8230 complementados por alguns pratos do tipo‘ Se eu pudesse ter & # 8230 ’". Sua modéstia é excessiva, como meu jantar provou, mas um grão disso é verdadeiro em espírito.

No espírito da boa e farta comida e bebida, assim como do drama participativo que mencionei, sempre entendi um jantar no Café des Artistes como a atração central. Nunca me ocorreu ir lá antes de um evento no Lincoln Center. Por mais próximos que estejam, eles pareciam dois mundos separados. Porém, uma vez lembrado, queria visitar o local o mais rápido possível, o que tornou necessário ir antes Tristan no Met na última sexta-feira, 14 de março - a noite notória em que os dois amantes lendários sucumbiram prematuramente, apenas um deles realmente conseguiu chegar ao palco.

Chegando, pouco depois das cinco horas, direto da Grand Central, sobrecarregado de bagagens, encontrei uma recepção amigável e profissional no balcão, assumida por um dos servidores que me guiou até uma mesa silenciosa. A sala de jantar inteira e o bar eram, na verdade, ainda relativamente pacíficos naquela época. Na verdade, o restaurante tinha a atmosfera silenciosa de um clube excepcionalmente bem conservado e confortável, mas totalmente despretensioso - um legado das origens do Café como a sala de jantar do Hotel, bem como da filosofia de bistrô dos Langs, para não mencionar a bela decoração, que felizmente está livre da autoconsciência de um designer de interiores. Os quartos ainda se parecem com sua aparência antes da Segunda Guerra Mundial, depois que Howard Chandler Christy terminou seus murais voluptuosos & # 8230 dos quais mais tarde. Flores abundantes fazem a mediação entre os painéis de madeira escura e a paleta brilhante das pinturas. Chegando neste horário ruim, percebi o quão confortável alguém pode realmente estar lá, e após a corrida do trem, foi abençoadamente bem-vindo, assim como o serviço altamente profissional, mas pessoal e até caloroso, que me fez sentir mais um regular do que o filho pródigo que eu era. Para começar, pedi um copo do Chardonnay aberto da casa, uma “reserva” da Relativity Vineyards 2006 (US $ 13), antecipando o Salmon Four Ways (US $ 19) que eu estava prestes a pedir como entrada.

Quando ele chegou, eu tive a chance de me familiarizar com o vinho. O carvalho era bem temperado sob um acabamento rico, mas não excessivo, um prelúdio perfeito e acompanhamento para o salmão, quatro montículos rosa rodeados por pedaços de molho verde, cada um primorosamente preparado de uma maneira diferente, como meu servidor explicou sucinta mas agradavelmente, enquanto Admirei o arranjo simples e elegante: um corte de salmão escalfado, rillettes de salmão, tártaro de salmão e salmão defumado, curado em casa. Cada um estava impecavelmente preparado, o salmão escalfado, que numa porção maior teria dado um esplêndido almoço frio, servindo como uma dose de realidade ao lado das variações mais fantasiosas. A combinação de salmão defumado e fresco cozido com vinho branco e chalotas era emocionante ao lado do tártaro delicado. Os diminutos, mas inteiramente suficientes filés de salmão defumado eram leves e úmidos, seu perfume esfumaçado mais evanescente do que o produto até mesmo do melhor fumeiro escocês. Este não era o mesmo Café des Artistes que eu conhecia anos atrás. Este starter apresentou um padrão muito mais alto. Todos nós sabemos que os frequentadores de restaurantes exigem mais no mercado competitivo de hoje. Essa ascendência culinária se deve a Joseph Paulino, um jovem chef de excepcional talento.

Enquanto apreciava o salmão, observei o resto da multidão antes do teatro entrar. Eles não tinham tanto lazer quanto eu. A equipe pediu de forma eficiente a cada parte o horário da cortina enquanto se sentavam. Tudo estava firmemente sob controle, mas a atmosfera permaneceu calma. Muitos dos comensais, continuando suas conversas em tons discretos, pareciam se conhecer e o restaurante há muito tempo. Um cliente disse que não podia comer o peixe, conforme descrito no menu. Sua garçonete ofereceu alegremente uma alternativa, que foi resolvida sem problemas e parecia deliciosa quando apareceu. Havia muitos peixes no menu, mas nada abertamente vegetariano. Perguntei ao meu garçom como um vegetariano poderia ser acomodado. Ela respondeu que o chef tinha uma variedade de pratos adequados, incluindo pratos de vegetais assados, bem como cozidos no vapor para as dietas mais restritas, garantindo-me que eram muito bom. Não tenho dúvidas de que o Chef Paulino tem meios de dar um toque especial a esses pratos virtuosos.

Eu li que muitos atores proeminentes e outras figuras públicas frequentam o Café, e que é um bom lugar para observá-los na selva, se alguém estiver interessado em invadir a privacidade de outras pessoas dessa forma. Não reconheci ninguém familiar, mas fiquei mais do que encantado em colocar meus olhos mais uma vez nos exuberantes murais de Howard Chandler Christy de garotas nuas & # 8230, sim, garotas & # 8230disportando-se sob caramanchões de prata e águas ribeirinhas. Nunca se pode cansar dessas cenas agora aparentemente inocentes, mas é bom lembrar que em 1934, quando Christy começou a executá-las, teria sido difícil reproduzi-las em revistas de interesse geral, onde muito do trabalho de Christy & # 8217s apareceu. Presumivelmente, eram a maneira de Christy afirmar o ar boêmio e grosseiro do Café des Artistes e da cooperativa de estúdio que servia, bem como celebrar sua adoração à Mulher. Um ilustrador, retratista da sociedade e pintor de história, Christy era conhecido como o criador de "Christy Girls", um tipo que culminou na série, "The American Girl", em que mulheres jovens bem-educadas eram retratadas em atitudes que sugeriam apenas da maneira mais contida em seu apelo erótico, que era, claro, sua razão de ser. Hoje Christy é, e sempre será lembrada como a criadora do pôster de recrutamento WW I, no qual uma jovem corajosa, vestida com um uniforme de marinheiro, exclama "Puxa, eu queria ser um homem. Eu entraria para a Marinha. ”

Dessa forma, seu trabalho era tão conhecido pela massa de americanos quanto o de Norman Rockwell. Mais tarde, ele se concentrou no retrato - socialites, presidentes e outros líderes, de Will Rogers a Norman Vincent Peale. Ele também pintou enormes pinturas de história patriótica, como os seis metros por trinta pés & # 8220Signing of the Consitution & # 8221, que está pendurado no Capitol. Hoje seu trabalho é altamente valorizado por estudiosos e colecionadores de ilustração, mesmo que não tenha surgido no horizonte da College Art Association. Anos atrás, eu costumava ter um prazer especial em ver Woodner cortejar entre seus lacaios de historiadores da arte - especialistas em Ticiano, Dürer e Rafael, todos cercados por aqueles murais, que exalavam mais kitsch um quarto de século atrás do que hoje em nossos tempos degradados. Nenhum deles jamais admitiu para mim que se recusou a olhar para eles. Na verdade, essas pinturas alegres e travessas deveriam ser celebradas como o melhor da & # 8220 arte ruim. & # 8221 Elas são certamente mais adequadas, para dizer o mínimo, em seu ambiente do que as obras, agora penduradas na Tate, para as quais Rothko pintou outro estabelecimento no qual Lang deixou sua marca, The Four Seasons. Restaurados e bem conservados, os murais de Christy cintilam com carne rosa e verdes esmeralda, como se ainda fossem novos. O Café os comemora com coquetéis (todos US $ 12), com o nome deles. Para mencionar apenas dois, & # 8220A Fonte da Juventude & # 8221 consiste em champanhe com aroma de poire william com pêra condimentada e & # 8220Swing Girl & # 8221 de Corazón Tequila, licor de laranja e suco de abacaxi. O próprio Erwin Panofsky não poderia fornecer nenhuma exegese mais penetrante.

Para o prato principal, não resisti ao pot-au-feu (US $ 29), pelo qual o Café é famoso. Em antecipação, troquei por um copo de um dos tintos da casa, a mistura de Carignane, Syrah e Mourvèdre 2003 do Flying Vine (US $ 11), que, como você pode imaginar, tem gosto de um primo emigrado casual de Chateauneuf-du-Pape, mais uma prova da impressionante habilidade com que os vinhos são escolhidos para complementar a ementa. O pot-au-feu era um favorito da família que costumávamos preparar com bastante frequência - mais tarde, presa, suponho, do trabalho impiedoso e do vegetarianismo insidioso. É ainda mais maravilhoso saborear o prato num restaurante, especialmente aquele que o prepara com tanto carinho como o Café. Meu garçom me informou que era tão favorito que qualquer tentativa de removê-lo do menu, por motivos perfeitamente razoáveis ​​- como o verão, por exemplo - encontrava protestos invencíveis. A versão do Café, que substitui a mais familiar ave fervente pelo pato, é excepcionalmente rica e encorpada. Nos bistrôs tradicionais que se destacam no prato na França, é uma coisa muito mais leve. Aqui, os cortes perfeitos de carne e vegetais eram parcialmente imersos em um caldo marrom escuro, mas ainda claro, que trazia notas de cebolas, cenouras, nabos e ossos cuidadosamente torrados em algum lugar no início de sua história. Estava tão gostoso que parecia quase um crime acrescentar a raiz-forte, a mostarda e os cornichons servidos como acompanhamento. O osso da medula, aliás, era de um tamanho generoso e, como todo o resto, perfeitamente cozido. Este era um pot-au-feu robusto do Novo Mundo, que certamente era tão bom quanto qualquer outro que eu já tive.

Por menos profissional que possa ter sido, achei a sobremesa impossível, especialmente com Tristan antes de mim, e espero no futuro fazer um relatório sobre o Ilona Torte, o Crème Brûlée ou o Dark Chocolate Fondue. Deixado por conta própria, porém, poderia gravitar em torno dos queijos, que parecem ter sido escolhidos com tanto cuidado quanto os vinhos, compostos por quatro franceses e um italiano. No caminho de saída, dei uma última olhada no Christy's A fonte da juventude, meu favorito, e The Swing Girl, que celebra a diversão favorita das nobres russas antes que o Iluminismo as transformasse em voltaireanas, mas aqui a garota não é russa nem americana: ela é universal. O que Linda Nochlin diria?

Desde que George Lang comprou a propriedade em 1975, ele e Jenifer a conduziram por vários renascimentos. Atualmente, certamente deve estar no auge. É certamente um restaurante melhor do que era na década de 1980. Os Lang reconheceram claramente que, para atrair uma clientela com a quantidade e qualidade certas, seu antigo modelo de bistrô parisiense teve que crescer com o tempo. Um prato de gravlax não serve mais, e os comensais contemporâneos esperam um truque de mágica como a versão original e perigosamente viciante do Chef Paulino em um prato como pot-au-feu & # 8230or goulash (US $ 28) ou Wiener Schnitzel (US $ 34). Isso traz à mente uma crítica que eu poderia fazer, e seria a de que pode haver uma marca mais forte das origens húngaras do Sr. Lang. Certa vez, ele teve um excelente estabelecimento húngaro no Citicorp Center, Hungaria, que se deparou com a impossível tarefa de convencer os nova-iorquinos de que há algo de interessante na culinária húngara. (Livro de história e receitas de Lang, A cozinha da Hungria, permanece um clássico, ele ressuscitou Gundel em Budapeste - assim como fez no Café des Artistes - e uma apresentação convidada do chef de Gundel, Kálmán Kalla, no restaurante da ONU na década de 1990 atraiu um grande público.) O que acho mais intrigante é o O talento duplo de Langs para conservação e inovação. Há uma curiosa ironia, entretanto. Embora George Lang tenha recebido o crédito pela invenção do jantar como teatro, o Café des Artistes é o que é: a coisa real. Um ano antes de Lang adquirir o Café des Artistes, Paul Goldberger achou por bem descrevê-lo como um “restaurante com um ar agradavelmente improvisado dos anos quarenta”. Isso também parece intrigante. Conheço lugares como esse em Albany, mas é claro que em Manhattan eles desapareceram há muito tempo.

Howard Chandler Christy, The Fountain of Youth, Café des Artistes, Nova York


Howard Chandler Christy

Um ilustrador e artista proeminente do início do século 20, Howard Chandler Christy nasceu em uma fazenda em Morgan Township. Ele ganhou notoriedade como ilustrador durante a Guerra Hispano-Americana, mas alcançou fama duradoura com sua marca registrada & # 8220Christy Girls & # 8221 as garotas dos sonhos que idealizaram a beleza feminina durante esta época. Entre 1908 e 1915, ele trabalhou em um estúdio situado acima do rio Muskingum, perto de Duncan Falls. Na década de 1920, Christy começou a pintar retratos e cenas históricas. A assinatura da Constituição dos Estados Unidos, exibida no Capitólio, é sua obra mais famosa. A assinatura do Tratado de Green Ville está pendurada na Câmara do Estado de Ohio.

Erigido em 2001 pela Comissão do Bicentenário de Ohio, The Longaberger Company, Howard Chandler Christy Art Guild e The Ohio Historical Society. (Número do marcador 8-58.)

Tópicos e séries. Este marcador histórico está listado nestas listas de tópicos: Artes, Letras, Música e guerra de touros, México-americano. Além disso, está incluído na lista da série Ohio Historical Society / The Ohio History Connection. Um ano histórico significativo para esta entrada é 1908.

Localização. 39 & deg 38.906 & # 8242 N, 81 & deg 50.857 & # 8242 W. Marker está em McConnelsville, Ohio, no Condado de Morgan. O marcador está na interseção da Main Street (Ohio Route

60) e 11th Street, à esquerda ao viajar para o leste na Main Street. Toque para ver o mapa. O marcador está nesta área dos correios: McConnelsville OH 43756, Estados Unidos da América. Toque para obter instruções.

Outros marcadores próximos. Pelo menos 8 outros marcadores estão a uma curta distância deste marcador. Memorial da Guerra do Golfo Pérsico de McConnelsville (a uma distância de gritos deste marcador) Memorial da Primeira Guerra Mundial de McConnelsville (a uma distância de gritos deste marcador) Lelia Morris e Igreja Episcopal Metodista da Trindade (cerca de 300 pés de distância, medido em uma linha direta) Memorial do Coração Púrpura (aprox. . 0.3 milhas de distância) O Complexo Carlos M. Riecker (aprox. 0.2 milhas de distância) First Presbyterian Church (aprox. 0.3 milhas de distância) Evelyn True Button House (aprox. milhas de distância) Congressional Medal of Honor Recipientes (aprox. 0.3 milhas de distância ) Toque para obter uma lista e um mapa de todos os marcadores em McConnelsville.

Veja também . . . Howard Chandler Christy - Biografia. (Apresentado em 8 de novembro de 2008, por Bill Pfingsten de Bel Air, Maryland.)


Descrição

Fama, fortuna e belos modelos & ndash Howard Chandler Christy tinha todos eles. Ele foi o mais famoso pintor americano da Era do Jazz, época em que uma irmandade de artistas de Nova York dominava o mundo editorial. Christy eclipsou todos eles com sua & ldquoChristy Girl & rdquo, uma mulher idealizada que redefiniu a beleza e influenciou a moda. No Ilusões românticas, o segundo livro em James Philip Head e rsquos trilogia, Christy conta sobre seus primeiros anos estudando arte na quase pobreza na cidade de Nova York e sua repentina ascensão ao estrelato como o melhor aluno de William Merritt Chase, o principal pintor de retratos da América.

O primeiro livro desta série foi Um caso com beleza: a magia da juventude, que tratamos anteriormente. Isso continua essa história, mas também pode ser autônomo. Bem ilustrado com fotos e arte, algumas em cores.

Durante & ldquoThe Great Flood of 1913 & rdquo & ndash a pior tragédia que o meio-oeste já experimentou & mdashHoward descreve suas experiências ousadas com Teddy Roosevelt durante a Guerra Hispano-Americana em Cuba e seu encontro com a morte quase certa, não menos do que três vezes. Os efeitos da guerra transformaram profundamente Howard, inspirando-o a criar sua visão de beleza, a & ldquoChristy Girl & rdquo, que o catapulta para o estrelato. Christy também é descrita aqui pelos olhos de Nancy Palmer Christy, sua esposa e ex-modelo, enquanto ela relata seu primeiro Natal com Howard e sua família em sua mansão em Ohio, The Barracks, em 1912.

Quando o romance floresceu entre artista e modelo, Howard demorou a se divorciar de sua ex-esposa, Maebelle, colocando em risco os desejos de Nancy e rsquos e obrigando-a a descobrir seu passado escandaloso. As World War I broke out, Howard returned to New York City, forcing Nancy to risk everything.

Illustrated in popular magazines, best-selling novels, and top-ranked newspapers, the &ldquoChristy Girl&rdquo transformed the artist into a household name.

As a freshman at the University of Maryland Jim Head discovered a gilt-edged folio of Charles Dana Gibson’s The Social Ladder in the stacks of the campus library one night, starting him on a journey to learn more about Gibson and the “Illustrators of Beauty.” In turn he became captivated with the talent, fame and eventual obscurity of Howard Chandler Christy and began amassing the largest private collection of information related to the artist and his wife Nancy. To reveal the true untold story, over the years he has engaged research assistants, uncovered thousands of letters and newspaper articles and traveled throughout the US to interview dozens of people, including family members, former models and others who knew the artist and his family. Head is a lawyer in Tysons Corner, Virginia, where he concentrates in estate planning and trust and estate litigation.


Howard Chandler Christy Gee!! I Wish I Were a Man 1917

In World War I, the frontline was not viewed as a place fit for a woman. While kept away from direct combat, however, women were a valuable asset in recruiting men to the navy. The winsome pin–up in Gee!! I Wish I Were a Man (modeled by Mrs. E. LeRoy Finch) sports a fluttering naval uniform the whole look and chatty tone was extremely effective in underscoring the masculine appeal of serving soldiers. Here was a woman worth fighting for. The poster was admired for its American “punch” and "air of glad youth which came like a Spring wind over our war-weary spirits."

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Howard Christy - History

LAST UPDATED: October 2, 2007

Of the 199 brands thought to have been made by Dogtown brick factories I have 27 of them at present.

PHOTOS OF BRICKS IN BOB CORBETT'S COLLECTION OF BRICKS MADE IN DOGTOWN

BELOW THAT IS A LIST OF BRICKS BY NUMBER

Evens-Howard St. Louis
The Evens & Howard Fire Brick
Empresa
Duplicate of brick to the left
BR # 1

Evens-Howard St. Louis
The Evens & Howard Fire Brick
Empresa
Variation of the brand on the left (9x4.5x3.5)
BR # 44

Evens-Howard St. Louis
The Evens & Howard Fire Brick
Empresa
Standard firebrick (9x4.5x3.5)
Varity of same brand name
BR # 3

Laclede St. Louis
Laclede Brick Company
Standard firebrick (9x4.5x3.5)
BR # 15

Laclede St. Louis
Laclede Brick Company
Variation of this brand
BR # 16

Laclede St. Louis
Laclede Brick Company
Variation of this brand
BR # 17

Laclede St. Louis
Laclede Brick Company
Variation of this brand
BR # 18

Laclede St. Louis
Laclede Brick Company
Variation of this brand
BR # 19

Laclede St. Louis
Laclede Brick Company
Variation of this brand
BR # 20

Laclede St. Louis
Laclede Brick Company
Variation of this brand
BR # 21

Laclede King
Laclede Brick Company
Standrd firebrick (9x4.5x3.5)
BR # 23

Laclede King
Laclede Brick Company
Variation of the brand name
BR # 24

Laclede - 60 USA 1A
Laclede Brick Company
Standrd firebrick (9x4.5x3.5)
BR # 26

Laclede -- 1K
Laclede Brick Company
Standrd firebrick (9x4.5x3.5)
BR # 27

Laclede Crown
Laclede Brick Company
Standrd firebrick (9x4.5x3.5)
BR # 28

Acme 48-57
Laclede Brick Company
Arch firebrick (8x4.5x2.5)
BR # 29

Spallac-24-33
Laclede Brick Company
Arch firebrick (8x4.5x2.5)
BR # 30

Laclede Wallac
Laclede Brick Company
Standrd firebrick (9x4.5x3.5)
BR # 31

Laclede Wallac
Laclede Brick Company
Thin firebrick (9x4.5x1.75)
BR # 32

Laclede Spallac
Laclede Brick Company
Standrd firebrick (9x4.5x3.5)
BR # 43

Missouri 48 St. Louis
Missouri Fire Brick
Empresa
Arch firebrick (8x4.5x2.5)
BR # 33

Missouri No. 1 St. Louis
Missouri Fire Brick
Empresa
Standrd firebrick (9x4.5x3.5)
BR # 34

Missouri No. 1 St. Louis
Missouri Fire Brick
Empresa
Standrd firebrick (9x4.5x3.5)
BR # 35


These staffers currently work for and appear on the show on a regular, if not hourly basis.

In-studio

These people currently sit in the studio throughout the entire broadcast or have an exclusively in-studio role with the show when present.

Howard Stern

Howard Stern is the host of the show, which essentially is a discussion of topics that include world affairs, celebrity gossip, self-deprecation, sexual relationships, bodily functions, conflicts among his staff, his own personal family matters, and the antics of the show's Wack Pack. [1] Self-proclaimed "King of All Media".

Robin Quivers

Robin Ophelia Quivers is a native of Baltimore, Maryland, and first met Stern after being assigned as his newscaster at WWDC in March 1981. She has been his co-host and news anchor ever since. She is a former nurse and Captain in the United States Air Force. Quivers briefly left the show towards the end of her time at WWDC. In 1982, Stern signed a contract to work at WNBC, and Quivers did not realize WNBC initially refused to hire her. Quivers returned to the show at WNBC a month after Stern began, having convinced WNBC management to hire Robin after all. [2]

Stern once said that Quivers is the only person on the show that he allowed to talk freely during the broadcast, although comedian Artie Lange was allowed this privilege as well during his years on the show. [3]

Fred Norris

Of the show's staff, Stern met Norris first, in 1979, when the two worked as disc jockeys at WCCC in Hartford, Connecticut. Norris worked the overnight shift, after which Stern hosted the morning slow. [4] Although Stern left shortly afterwards, Norris stayed at WCCC until joining Stern and Quivers at Washington, D.C.'s WWDC in 1981. [1] The "Earth Dog Fred" nickname originated in Washington, as Norris replaced an engineer nicknamed "Earth Dog Brent." [5]

Norris is married to Allison (née Furman) and they have one daughter, Tess.

Norris' current role on the show is to provide sound effects, organize and direct commercials and live reads, and perform writing duties. Norris also provides impersonations of show regulars, celebrities and others. [6] [7]

George Takei

George Takei is an actor from the original Star Trek sci-fi television series, who later starred in the franchise's movies. He is an advocate for same-sex marriage and the rights of Japanese-Americans who had been interned during World War II. Takei occasionally serves as the show's announcer. [8] Before joining the show, Takei became popular among the cast after soundbites of his audiobook about his career on Star Trek were played on the show. The clips stood out due to his deep baritone voice and pitch-perfect enunciation, and, thus, were frequently played on the show. In 2006, when the show moved to Sirius, Stern announced that Takei would serve as the show's official announcer, whenever he was in New York.

Outside the studio

These are the behind-the-scenes personnel, although, in the Stern world, many of these staff members appear on air.

Steve Brandano

Brandano, previously known as "Steve The Intern," answers Stern's phones, is a contributor on The Wrap-Up Show, and was formerly the host of the Thursday night intern show.

Benjy Bronk

Benjy Bronk (born Sept. 4, 1967) [9] began working on The Howard Stern Show as an intern in 1998. Bronk eventually earned a paid position conducting pre-interviews of show guests and gathering articles for Robin Quivers' newscasts. In 2000, Benjy was given an in-studio seat next to writers Jackie Martling and Fred Norris, writing on-the-spot jokes for Stern as the show transpired. [10]

After Martling left the show in early 2001, Bronk continued as an in-studio joke writer with Norris. When the Howard Stern Show moved to Sirius satellite radio in January 2006, Bronk continued in his role as an in-studio joke writer. However, due to issues with chronic lateness, which disrupted the show (Bronk would arrive in the studio after the show had already started), Bronk was removed from the studio and reassigned to the bullpen with the show's other writers. [11]

Richard Christy

While working as an electrician in Florida and playing as a drummer in a number of heavy metal bands including Iced Earth and Death, Christy began calling into the show from October 1999, initially sending voice mails to the show's assistant producer K. C. Armstrong, which were played on-air. From 2001 to 2003, Christy sent song parodies and bits about Armstrong and show co-host Robin Quivers including some like "It's K.C.'s Sausage Party" (a parody of "It's My Party") [12] and "Gay Photograph" (a parody of the Def Leppard song "Photograph") [13] that continue to be played on the show to this day. Christy made his first visit to the show on April 24, 2003, where he played a round of blackjack to win a date with a porn star.

In July 2004, when the show was holding a "Win John's Job" contest following the departure of Stuttering John from the show, Christy won the position as voted by fans. Since joining the show, Christy has become known for his prank calls, song parodies, unique personality, and "show stunts" he's performed with his writing partner Sal the Stockbroker. [14]

Christy is currently the drummer in the heavy-metal band Charred Walls of the Damned.

Gary Dell'Abate

Gary Dell'Abate, aka Baba Booey, serves as the show's executive producer. He was hired right after graduating from Adelphi University in 1984. Howard would call him Boy Gary and Dell'Abate briefly anglicized his name to Gary Dell. He is mocked on the Stern Show for his appearance, gullibility (he once booked a mentally challenged woman who claimed to be Madonna's sister), and frequent mispronunciations (for example, insisting that actor Nick Nolte's last name was pronounced "Nolt"). He earned the nickname "Baba Booey" after insisting it to be the correct name of the cartoon character Baba Looey. [15]

Sal Governale

Salvatore "Sal" Governale, originally referred to as Sal the Stockbroker, was originally a frequent caller who worked selling stocks and commodities. Stern took notice after numerous calls mocking Gary Dell'Abate. Although he came in second in the "Win John's Job" contest to his future writing partner Richard Christy, Sal was eventually hired as a prank caller/writer for the show and is now credited as a producer.

J. D. Harmeyer

Born in December 1979 in Fairborn, Ohio, Jamie Daniel "J. D." Harmeyer is Stern's head media producer. He records television shows, pulls clips from the internet, and edits together highlights from recent movies and TV. He attended Full Sail University in Winter Park, Florida. [16]

Jon Hein

Jon Hein made his first guest appearances on the show on May 3, 2001, [17] discussing television shows that have "jumped the shark", a term he uses to describe when a show has passed its prime (based on an episode of the show, Happy Days, where a previously popular and well-done show clearly and memorably began to go downhill). In late 2005, while experimental programming was broadcast on Howard 100 and Howard 101, Hein presented the first edition of Superfan Roundtable. His success in on-air hosting led him to become the co-host of The Wrap-Up Show when the show moved to Sirius XM in January 2006. [18]

Hein was a co-host on the weekly Thursday show, "Jon Hein's TV Show" with J. D. Harmeyer, Steve Brandano and Jenny Hutt. He also co-hosted the weekly Friday show "Geek Time" with Jason Kaplan and Ralph Cirella. Both shows have since been canceled.

Jason Kaplan

Jason Kaplan is an executive producer for the show. His duties include writing the daily show rundown that appears on the show's website and taking photos that appear alongside the daily rundown. In September 2007, Jason and HowardTV director Scott DePace engaged in an intense feud stemming from their political differences.

Jason was married to his girlfriend, Janis, on November 8, 2008. Notable guests at the ceremony included Howard Stern, Robin Quivers, Gary Dell'Abate, and most of Stern's staff. The reception featured speeches from fellow staff members, Ronnie Mund and J. D. Harmeyer. Kaplan hosted "Page 69" along with Will Murray. On the wrap-up show on August 19, Kaplan stated that he grew up in Stanhope, New Jersey, and attended Rutgers University.

Kaplan hosted monthly episodes of The Fat Guy Show. [19] Kaplan was a producer of the monthly show Geek Time that aired Fridays, with Jon Hein and Ralph Cirella. [20]

On December 8, 2020, Kaplan stated he was an executive producer during the show's broadcast, serving alongside longtime executive producer Gary Dell'Abate.

Ronnie Mund

Ronald Mund, commonly referred to as Ronnie the Limo Driver, was Stern's limousine driver and later his bodyguard. He later became the head of security for the Stern show studios and offices at Sirius Radio. [21] [22] [23] After serving in the Air Force, Mund started a limo business. He began driving for Stern in 1986, and quickly became a character on the radio show. In 2011, Ronnie began touring night clubs around the U.S. with other talent from The Howard Stern Show on the "Ronnie Mund Block Party." [24] In March 2013, Ronnie hosted a 4-day event in Jamaica called the Ronnie Mund Jamaican Getaway. [25]

Will Murray

Will Murray is the show's researcher and segment producer. He pre-interviews all guests, and compiles pages of notes of research for Howard to use during on-air interviews. He and fellow producer Jason Kaplan hosted the Howard 100 News segment "Page 69."

On September 5, 2008, Will married his long-time girlfriend. A Philadelphia area native, he is a huge Philadelphia sports fan, and is a graduate of Syracuse University.

Mike Trainor

Mike Trainor joined the show in 2014 as writer and producer. He became prominent on the show as the voice of a lump that was growing on Wack Packer Jeff the Drunk. His name is not used on the program. Instead he is often referred to on the air as "Lump."

Marci Turk

Marci Turk is chief operating officer of Stern's channels, but her name is not used on the air. A former employee of author David Allen, she is a prominent advocator of his Getting Things Done method of time management. [26] [27]

The following people all saw significant air-time when they worked with Stern. Some were show staffers who left for other careers. Some had been interns, Stern's bosses, and station support staff who for a time were all integral to the show.

Former radio staff

K. C. Armstrong

Kyle Casey "K. C." Armstrong (born July 17, 1975), who grew up in nearby Suffolk County, New York, had been a college football player. He began working on the show as an intern in 1997 and later became associate producer from 1998 to 2004. [28] [29] In a 2005 interview, Armstrong revealed that he had been fired from the show by WXRK general manager Tom Chiusano for lapsing back into drug use after spending time in rehab. [30]

Armstrong was needled by Stern for his good looks and athletic body. Some show staffers, jealous of his appearance, speculated that if he is that good-looking, he must be gay. Armstrong eventually moved to California, where he tried to start a career in acting. He released a comedy DVD called Die Laughing. He has acted in three movies – Death4Told, Grace and the Storm e Secret War and appears on the comedy DVD series Meet the Creeps.

Lee Davis

"Boy" Lee Davis was the original Stern show producer at WNBC before Gary Dell'Abate. He left to become the producer of the Soupy Sales show. [31] He moved up the ladder in station management and eventually became the general manager of sports radio station WFAN, which was the successor to WNBC at AM 660 in New York.

Shuli Egar

Shuli Egar is a comedian who first appeared on the show in June 2003. When Stern announced his planned move to Sirius and created Howard 100 News in 2005, Egar was an early hire. He was promoted to reporting about and keeping tabs on The Wack Pack. He also filled in for Lisa G and Steve Langford when they were out. [32]

In September 2020, Egar abruptly moved to Alabama from New York City out of concern for his family, who felt unsafe in their neighborhood due to the ongoing COVID-19 pandemic and civil unrest caused by the George Floyd protests. [33] Egar did not inform Stern of his relocation until he had already finished moving, though SiriusXM management was made aware and approved of the move. With all content for the Howard Stern Channels being created remotely rather than at the SiriusXM headquarters in New York during the pandemic, Egar was still able to contribute to the show.

On January 22nd, 2021, Egar announced on Twitter he was launching a podcast through Patreon. [34] In the first episode of his podcast, Egar stated he was no longer happy working at the show and had not been for several years. He felt the content he was creating was being sidelined too frequently, and that he was not allowed on the air as frequently as he would have liked to be. After his move to Alabama, Egar claimed show producers took him off the assignment of covering the Wack Pack, his longtime primary role at the show. Egar resigned from the show, saying that he and the staff at the Stern Show, including Stern himself, were still on good terms, and that Stern called him upon learning of his resignation to wish him well. [35] At the time of his departure, Egar was the only original member of the Howard 100 News team that remained on staff.

Steve Freid

Steve "the Engineer" Freid first worked with Ben Stern and later worked with Howard when he arrived at K-Rock. He gained notoriety performing as the character Wood Yi, a parody of actor/director Woody Allen. Billy West came up with the idea for the character in the early 1990s, and Steve was chosen to play the part due to having a similar-sounding voice. When performing as Wood Yi, Steve read lines supplied to him by the shows' staff, reciting them in a deadpan manner.

Gary Garver

Gary Garver was a West Coast-based correspondent for The Howard Stern Show who first started working for the show in 1991 when he was an operator at KLSX, the show's Los Angeles affiliate. He was sent to awards shows, movie premieres and television conventions to ask "Stuttering John"-type questions to celebrities and has-beens.

Steve Grillo

Former Stern Show intern and associate producer at WXRK, known as "Gorilla". Howard dedicated his second book Miss America to Steve. Grillo conducted movie reviews for Howard 100 News in 2006. As homage to his former duties as a Stern show intern, he rated films by awarding them a certain number of potatoes.

Artie Lange

Lange's first appearance on the show was as a guest alongside fellow comedian Norm Macdonald on January 8, 1998, following a bit involving Scott the Engineer and his challenge to perform 17 complete push-ups. Although appearing with Macdonald to promote the film Dirty Work, Lange had been a fan of Stern since the 1980s when he used to listen with his father. In fact, after Lange's father was paralyzed in 1987, show producer Gary Dell'Abate sent Lange an autographed jacket which Lange auctioned off for $2,000 to help support his family.

Following the departure of the show's writer and comedian Jackie "The Jokeman" Martling in 2001, several comedians "auditioned" for Martling's seat by sitting in for a couple of shows. Lange's first appearance in what became known as "The Jackie Chair" occurred for 2 days, on May 7 and 8, 2001. The temporary appearance consisted of being Stern's sidekick along with Quivers, and Lange frequently told personal stories, usually regarding alcohol, drugs, food and prostitutes. On October 29, 2001, Lange joined the show full-time and was voted favorite by Howard's fans in 2009.

Lange left the show in December 2009. At first the leave was thought to be temporary, but in early 2010 he attempted suicide at his apartment in Hoboken, New Jersey. [36] The incident has not been discussed in great detail on the show and for much of 2010, Stern mentioned that Lange would return when he was healthy. However, in 2011 the show and the Howard 100 News began to reference Lange as a "former" staffer. On October 3, 2011, Lange began co-hosting The Nick & Artie Show with comedian Nick DiPaolo. This show aired on Directv. In April 2014, Artie was informed before the show that Directv had cancelled his show. He went on air that night for the last time as a part of the Directv team. He currently is the host of a podcast called "The Artie Lange Uncensored Podcast."

John Melendez

In 1988, Stuttering John was attending New York University's film school, and belonged to a band called "Rock Slide". His college roommate, Mitch Fatel, was on the verge of quitting his internship with The Howard Stern Show, when Melendez begged him for a recommendation for an internship on the show. Producer Gary Dell'Abate interviewed Melendez and mentioned his stuttering problem to Stern, who decided to hire him as a field reporter.

On Stern's show, Melendez conducted outrageous street interviews and appeared at press conferences, asking off-the-wall questions to various celebrities, including Gennifer Flowers, Ringo Starr, Burt Reynolds, Tommy Lasorda, Larry King and the Dalai Lama. He also provided comic relief on the show itself with his misadventures, poor grammar, and sloppy pronunciation. Melendez left the show after being offered a half-million-dollar contract as the announcer for The Tonight Show with Jay Leno.

Al Rosenberg

Al Rosenberg was a writer/performer for Howard on WNBC. [ quando? ] He did numerous voice impressions including Sue Simmons and Dr. Ruth Westheimer. No The History of Howard Stern, Howard stated that he hired Al after Imus fired him so that he (Imus) could hire his girlfriend to replace Rosenberg. He stayed on at WNBC after Howard was fired because he was still under contract to the station. Al also worked on WNEW-AM radio as one half of the morning team with Bob Fitzsimmons. He also worked with Ted Brown. He later worked again for Howard on the "Channel 9 Show" as a writer. [ quando? ] Al called into Stern's show in 2007 (during a Paul Mooney interview) to discuss Imus' racism. [37] He also appeared on Howard 101's defunct "Miserable Men" program. [38]

He currently works doing speaking engagements and voice-over work. [39] He also serves on the board of Rise, a non-profit organization and currently serves as Deputy Mayor for East Windsor Township, New Jersey. [40]

Scott Salem

Scott the Engineer was the show's long-time engineer, having joined on February 10, 1986. [41] Having previously worked at WABC (AM) and WPLJ in New York City, Salem received a voice mail from Jimmy Fink, then the morning personality at WXRK informing him of his new position. [42]

In 1996, the Austin American-Statesman wrote that Scott is "always threatening to quit or on the verge of being fired, he's the show's whipping boy for technical problems". [43] In 2007, Salem made a onetime appearance on tour with the "Killers of Comedy," performing stand-up followed by a Q&A session with the audience. Salem is an avid bowler and has competed in and appeared at several PBA tour events. [44]

Ron Tarrant

Ron Tarrant joined the Howard Stern Channels in 2016 from Canada as the Head Imaging/Sound Designer & new voice of the Howard Stern Show/Channels. He left the show in 2019.

Billy West

Billy West provided the show with comedy impersonations, part-time, beginning on November 7, 1988. [45] He was known for his impressions of Marge Schott and show comedian Jackie Martling. West's final appearance was on November 1, 1995, before he left the show over contract and salary disputes. [46] [47] On February 19 and 20, 2007, a special two-part retrospective of West's work on the show was broadcast on Howard 100 and Howard 101, covering over 11 hours. [48]

West was an occasional contributor to The Adam Carolla Show, a syndicated morning radio show that replaced Stern in cities along the West Coast. [ citação necessária ]

Former radio associates

Bubba Clem

Bubba the Love Sponge is both the title of, and name of the host of, a radio show airing on Howard 101 from 2005 to the end of 2010. Bubba (actual legal name Bubba The Love Sponge Clem, born Todd Clem) had previously been "exiled" from radio after a great deal of controversy over his terrestrial radio show, based in Tampa, Florida. Stern brought Bubba's show aboard and in so doing relaunched Bubba's career and show. Bubba credits Stern for reviving his career.

The show left Sirius XM at the end of 2010 [49] and moved to RadioIO Internet Radio and syndicated terrestrial radio.

Donna Fiducia

Donna Fiducia was an on-air traffic reporter on WNBC radio during Stern's tenure there. They had frequent conversations while she was on the air, sometimes leaving her no time to actually deliver the traffic report.

Rev. Bob Levy

"Reverend" Bob Levy is a standup comedian who was a frequent on and off air contributor to the Sirius XM radio show from the show's debut until around 2009. He hosted the Miserable Men show and created a series of roasts for Stern show personalities such as Gary Dell'Abate, Artie Lange, and Wack Packers such as Daniel Carver. The placement, frequency and number of plugs given during the Stern show for Levy's off-air efforts was a constant source of tension, especially after the availability of plugs was severely restricted. [50] After Artie's departure, Levy complained on air that some details of the situation were being "covered up" and blamed Howard Stern for the suicide attempt. Levy's departure from the Stern channels soon followed and he is almost never mentioned on the air. [51]

Former Howard 101 hosts

Scott Ferrall

Scott Ferrall was the host of The Scott Ferrall Show heard weekdays at 8 pm EST on Howard 101. [52] It aired from 2006 to 2012.

Greg Fitzsimmons

Greg Fitzsimmons hospedado The Greg Fitzsimmons Show on Howard 101 from 2006-2018.

Abe Kanan

Abe Kanan was host of The Abe Kanan Show, which aired on Howard 101 weekends and late nights. Kanan's show originated in Chicago. It began as a series of podcasts and was picked up by the Stern channels in February 2011 and lasted until December 2013. He now hosts his own podcast titled "Abe Kanan On Hold". [53]

Riley Martin

Riley Martin (May 9, 1946 – December 2015) was a self-described alien contactee, author, and host of The Riley Martin Show, which was heard Tuesdays at Midnight ET on Howard 101. [52]

Jackie Martling

Jackie Martling is the former head writer and in-studio laugh track of The Howard Stern Show. He was later the host of Jackie's Joke Hunt. The show, co-hosted by fellow Friar Ian Karr, premiered on October 3, 2006 at 7 pm EST. It aired live, every Tuesday at 7 pm ET on Sirius Howard 101, with reruns heard Thursday mornings at 12 am ET and Saturday afternoons at 2 pm ET. Jackie's Joke Hunt was canceled along with many other shows that have been cut during 2014–2015, when Sirius 101 began to focus only on past shows from the Howard Stern library.

Mutt is the founder of the Stern Fan Network message board and was host of The Super Fan Roundtable, which had been heard Wednesday's at 7 pm ET on Howard 101. [54]

Red Peters

Red Peters was the host of The Red Peters Music Comedy Hour which aired periodically on Howard 101. Peters (real name Douglas Stevens) is a Boston-based songwriter/comedian who specializes in a musical form best described as "lounge smut." His show featured a compilation of songs packed with scat jokes and double-entendres.

Jeff Probst & Natalie Maines

Jeff Probst is best known for his role as the host of the U.S. version of the reality show Survivor e Natalie Maines is best known as the lead singer of The Dixie Chicks. Together after each season of Survivor has wrapped-up they host a two-hour Celebrity Superfan Roundtable on Howard 101, where they bring in big-name Hollywood stars such as actor David Arquette, LA weatherbabe Jillian Reynolds, producer Damon Lindelof, singer Mark McGrath, actor Jerry O'Connell, actor Ryan Phillippe, comedian Sarah Silverman, and actor Steven Weber to discuss their favorite moments on the Stern show. [55]

Jay Thomas

Jay Thomas was the host of The Jay Thomas Show on Howard 101 from 2005 until his 2017 death.

Chuck Zito

Chuck Zito is an actor, amateur boxer, martial artist, celebrity bodyguard, stuntman, former boxing trainer and former president of the New York City chapter of the Hells Angels. He hosted the periodic Chuck Zito's View on Howard 101. [56]

Former Howard 100 News staff

Penny Crone

Penny Crone was a correspondent on Howard 100 News. She had been a field reporter for many years on Channel 5 WNYM, the Fox network affiliate in New York and later was the morning co-host on WABC 770 AM.

Brad Driver

Brad Driver was the News Director at Howard 100 News and was responsible for managing the news team. He has held the position since December 2006.

Lisa Glasberg

Lisa Glasberg was a former co-host with Doctor Dré and Ed Lover on New York hip-hop radio station Hot 97 WQHT-FM. She was known informally as Lisa G, serving as an on-air reporter for Howard 100 until February 2015, updating live news headlines each morning and filing reports for hourly Howard 100 news updates. [57] [58] Glasberg is a native of Woodmere, New York.

Ralph Howard

The late Ralph Howard anchored Howard 100 News every weekday afternoon. He had previously been a news anchor on New York radio stations WINS 1010 AM and WMCA 570 AM. In September 2010, he underwent lung transplant surgery. He retired from the show on May 30, 2013 after 53 years of news broadcasting. Howard was married to Broadway actress and longtime Charles Busch collaborator, Julie Halston. [59]

Steve Langford

Steve Langford had been a field reporter on WCBS-TV Channel 2 and other local TV news departments. He became an investigative reporter for Howard 100 News. He later returned to local TV news.

Jon Leiberman

Jon Leiberman was an in-studio and remote correspondent for Howard 100 News who was hired in July 2011.

Michael Morales

Michael "High Pitch Mike" Morales was Howard 100 News producer, reporter, and on-air regular. He publicly came out as gay on the show. [60] Mike has an unusual, squeaky voice, leading to his nickname.

TV staff

Ralph Cirella

Ralph Cirella was paid by Howard TV to be Howard Stern's personal stylist, a job he previously held for Stern's E! show. Cirella was first hired to construct a "talking penis", for a broadcast at the Felt Forum on New Year's Eve 1986. [45] He has been a listener since Stern's time at WNBC from 1982 to 1985. [61] Cirella did not make on-screen appearances until 1990, when he worked on costumes, special effects and make up on The Howard Stern Show on WWOR-TV. Em seu livro, Miss America, Howard Stern calls Ralph the most universally hated member of his staff. Throughout 2006, Cirella briefly co-hosted the now defunct The Friday Show with Gary Dell'Abate and Jon Hein, on Howard 100 and Howard 101. He was also the host of "Geek Time" which aired on Howard 101.

Scott DePace

Scott DePace was the television director for the daily broadcast of The Howard Stern Show for Howard TV. His wife, Pamela, won an Emmy for her work on The Daily Show.

Scott Einziger

Scott Einziger is a former Producer of Stern's syndicated Saturday night TV show and E! show. Left the show in November 2001 to become a producer on The Amazing Race. He has since worked on other reality shows such as Kid Nation, Big Brother, and Are You Hot?. Stern sued Einziger and his production company for ripping off his "The Evaluators" which Are You Hot? mirrored. [62]

Mike Gange

Mike Gange started at the show as an intern, and, after years of toil, worked his way up to cameraman/interviewer for the former Stern TV show on E! Gange then became supervising producer for Howard TV.

Doug Goodstein

Doug Z. Goodstein was Stern's E! show producer and executive producer for Howard TV On Demand.

Robin Radzinski

Robin Radzinski is a former E! network executive and former Producer of Stern's E! show who has also worked for G4, HBO, and TBS. [63]

Former bosses

Randy Bongarten

Randy Bongarten [64] is a radio executive and former Vice-President and General Manager at WNBC who was later promoted to be President of the entire NBC Radio Network. Robin Quivers said that Randy's tenure at WNBC were the "good years" at the station because Randy "understood the show, and was interested in letting the talent do the things that would let the talent be successful." [65]

Tom Chiusano

Tom Chiusano was the general manager at WXRK, the frequent target of Stern show jokes, and in the later years of the show the master of the "dump button" to prevent content he deemed inappropriate from reaching the airwaves. [66] Chiusano remained at WXRK when Stern and company moved to Sirius, and after several format changes at his station, he eventually announced his retirement in January 2008. [67]

John Hayes

John Hayes is a radio executive, famously named "The Incubus" by Howard during his days as Vice-President and General Manager at WNBC replacing Randy Bongarten. He and Kevin Metheny were portrayed by Paul Giamatti as a composite character under the name Kenny "Pig Vomit" Rushton in the 1997 movie, Private Parts. It was Hayes who actually fired Stern from WNBC-AM in 1985 on the orders of NBC network executives. In 2002, Hayes once again pulled Stern's show from CILQ-FM in Toronto. [68] Hayes proudly calls himself "the man who fired Howard Stern twice." [69]

Kevin Metheny

Kevin Metheny (June 6, 1954 – October 3, 2014) was a radio executive, famously named "Pig Virus" by Howard during his days as Program Director at WNBC. He and his replacement John Hayes were portrayed by Paul Giamatti as a composite character under the name Kenny "Pig Vomit" Rushton in the 1997 movie, Private Parts. [70]

Tim Sabean

Tim Sabean was the Senior Vice President of the Howard Stern Channels for Howard 100 & 101. He managed the channels and their personnel for Howard. Before coming to Sirius he was the program director at Stern's Philadelphia affiliate WYSP-FM. Sabean's departure from the show was never formally announced, but he is no longer listed as a staff or front office member on the Stern show website. [71] The last entry on his official Twitter feed was on 1 August 2013 [72] and his last on-air appearance was around that time.

On September 9, 2013 it was announced by Sirius/XM that he'd been promoted to Senior Vice President of all the Entertainment and Comedy channels. [73]


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