Mathew Brady

Mathew Brady

Mathew Brady (1822-96) foi um conhecido fotógrafo americano do século 19, famoso por seus retratos de políticos e suas fotografias da Guerra Civil Americana (1861-65). Além de seu próprio trabalho, Brady empregou uma equipe de assistentes que se espalharam por todo o país para capturar a guerra. Juntos, eles produziram mais de 10.000 imagens do conflito e trouxeram as realidades horríveis da guerra para o público americano.

Em seus retratos de americanos proeminentes no final dos anos 1840 e 1850 e nas vistas do campo e do campo de batalha feitas sob sua égide durante a Guerra Civil, Mathew Brady ajudou a definir um papel para os fotógrafos americanos como historiadores da vida contemporânea. Embora ele mesmo operasse uma câmera apenas raramente - ele era prejudicado pela visão deficiente - ele moldou, com mais eficácia do que qualquer um de seus contemporâneos, uma identidade para a fotografia como uma força na sociedade, política e cultura americanas.

Em 1839, o mesmo ano em que Louis-Jacques-Mandé Daguerre anunciou sua invenção da fotografia em Paris, o jovem Brady chegou à cidade de Nova York vindo de sua casa no interior do estado de Nova York, onde nasceu de pais irlandeses. Após uma breve passagem como balconista na loja de departamentos AT Stewart e alguns anos como fabricante de caixas de joias (incluindo caixas para daguerreótipos), ele abriu um estúdio de retratos de daguerreótipos na esquina das ruas Broadway e Fulton em 1844. competição entre daguerreotipistas profissionais Brady tornou-se especialista em anunciar-se e atrair assistentes proeminentes. ‘Brady of Broadway’ se tornou a marca registrada fotográfica mais amplamente reconhecida e admirada da era pré-guerra.

A edição inaugural do Photographic Art-Journal em 1851 o descreveu como a "fonte" da jovem profissão de retratista. No mesmo ano, foi premiado com uma das três medalhas de ouro por daguerreótipos na Exposição do Crystal Palace em Londres (as outras duas também foram para os americanos). Na década de 1850, seu comércio, agora incluindo impressões em papel, expandiu-se rapidamente; ele mudou sua galeria para bairros mais suntuosos na parte alta da cidade e em 1858 abriu uma filial em Washington, D.C. Com seus retratos de figuras públicas aparecendo regularmente como gravuras na imprensa nacional, Brady teve imensa influência na época. Seu famoso retrato de Abraham Lincoln na Cooper Union durante a campanha presidencial de 1860 contribuiu em grande parte para tornar Lincoln uma figura popular.

Mas o maior sucesso de Brady estava em sua organização de um corpo de fotógrafos da Guerra Civil que seguiram os exércitos e produziram um registro em primeira mão incomparável dos anos de guerra. As fotos que adquiriu e publicou representam uma das maiores representações coletivas em fotografia de um grande acontecimento histórico. Brady, no entanto, nunca se recuperou da perda da fortuna privada que investiu neste projeto, e sua carreira declinou vertiginosamente durante a Idade de Ouro. Quando ele morreu em 1896, ele estava perto da miséria.

Embora ele não tenha lucrado com isso em vida, sua coleção de fotos da Guerra Civil, incluindo muitos retratos anteriores à guerra civil de figuras proeminentes dos anos de guerra, finalmente chegou aos arquivos nacionais, onde continua a ser a principal fonte de informações visuais sobre o período e a guerra. O interesse por Mathew Brady renasceu na década de 1930, e seu trabalho exerceu uma grande influência no movimento documentário da fotografia na era da depressão.

The Reader’s Companion to American History. Eric Foner e John A. Garraty, Editores. Copyright © 1991 por Houghton Mifflin Harcourt Publishing Company. Todos os direitos reservados.


A trágica morte do fotógrafo Mathew Brady

Depois de anos capturando, catalogando e apresentando o custo devastador da Guerra Civil dos Estados Unidos, o fotógrafo Mathew B. Brady morreu tragicamente sozinho e quase destituído em uma ala de caridade de um hospital em 15 de janeiro de 1896. Brady é mais conhecido por suas cenas de a Guerra Civil, incluindo retratos às vezes horríveis de soldados mortos, bem como retratos de políticos e figuras públicas proeminentes. Na verdade, um de seus muitos retratos de Abraham Lincoln enfeita a nota de US $ 5.

Mathew Brady, nascido em 1822, é freqüentemente chamado de "pai do fotojornalismo" por seu trabalho de campo pioneiro durante a Guerra Civil e seu uso da fotografia de daguerreótipos. Seu estúdio móvel e métodos inovadores de câmara escura permitem que ele e sua equipe fotografem o povo e as terras do país devastado pela guerra de uma forma que nunca tinha sido feita antes. No entanto, enquanto seus impressionantes retratos de cenas de campos de batalha, soldados e presidentes lhe renderam um lugar na história americana, ele morreu tragicamente sozinho, quase esquecido, e apenas 15 dias antes de uma exposição de seu trabalho ser exibida no Carnegie Hall.


Filho de imigrantes

Mathew Brady nasceu por volta de 1823, filho de imigrantes irlandeses que se estabeleceram no estado de Nova York no início da década de 1820. O caçula de cinco filhos, Brady passou seus primeiros anos trabalhando na fazenda da família. Foi durante a meia-idade que Brady começou a sofrer de problemas de visão. Essa condição piorou cada vez mais à medida que ele crescia.

Em 1839, Brady mudou-se para a cidade de Nova York, onde trabalhou como balconista de loja de departamentos. Ele passou a maior parte de seu tempo livre, no entanto, aprendendo sobre o fascinante novo mundo da fotografia. Nos anos anteriores, as descobertas dos inventores Louis-Jacques-Mandé Daguerre (1789-1851) e Samuel F. B. Morse (1791-1872) tornaram possível tirar as primeiras fotos. O processo de criação dessas primeiras fotografias - chamadas de daguerreótipos em homenagem a Louis Daguerre - era muito primitivo. Por exemplo, as câmeras eram pesadas demais para serem seguradas com as mãos, os objetos fotográficos precisavam ficar parados por quinze segundos ou mais para evitar parecer borrados e o processamento das fotos exigia produtos químicos e equipamentos pesados ​​(difíceis de manusear).


Projeto ambicioso

Quando a Guerra Civil estourou, Brady decidiu fazer um registro fotográfico dela. O projeto foi ousado. Às suas próprias custas, ele organizou equipes de fotógrafos e # x2014 em sua biografia James D. Horan afirma que havia vinte e dois deles. Cada um estava equipado com uma câmara escura móvel, pois naquela época as fotos precisavam ser processadas no local. Brady mais tarde lembrou que gastou mais de US $ 100.000 e & # x0022 tinha homens em todas as partes do Exército, como um jornal rico. & # X0022

Quando a guerra acabou, a coleção era composta por cerca de dez mil negativos. O projeto custou a Brady sua fortuna. Ele não tinha condições de pagar a conta de armazenamento de um conjunto de negativos, que foram vendidos em leilão para o Departamento de Guerra. A Anthony Company, negociante de materiais fotográficos, confiscou uma segunda cobrança por não pagamento de dívidas. Hoje, o grande e brilhante registro histórico de Brady está dividido entre os Arquivos Nacionais e a Biblioteca do Congresso em Washington, D.C.

Embora Brady mantivesse sua galeria em Washington, ele nunca se recuperou totalmente das perdas nos negócios. Em 1895, ele planejou uma série de palestras sobre a Guerra Civil. Enquanto os preparava em Nova York, adoeceu e foi internado no Hospital Presbiteriano, onde faleceu em 15 de janeiro de 1896.


14 fatos sobre Mathew Brady

Quando você pensa na Guerra Civil, as imagens que você pensa são provavelmente o trabalho de Mathew Brady e seus associados. Um dos primeiros fotógrafos mais bem-sucedidos da história americana, Brady foi responsável por trazer imagens da Guerra Civil para uma nação dividida em duas - um projeto que acabaria sendo sua ruína. Aqui estão alguns fatos prontos para a câmera sobre Mathew Brady.

1. SUA PRIMEIRA VIDA PODE SER UM MISTÉRIO INTENCIONAL.

A maioria dos detalhes da infância de Brady são desconhecidos. Ele nasceu em 1822 ou 1823, filho de Andrew e Julia Brady, que eram irlandeses. Nos registros do censo pré-guerra e formulários de rascunho de 1863, Brady afirmou que nasceu na Irlanda, mas alguns historiadores especulam que ele mudou sua cidade natal para Johnsburg, Nova York, depois que se tornou famoso devido ao sentimento anti-irlandês.

Brady não teve filhos e, embora se acredite que ele se casou com uma mulher chamada Julia Handy em 1851, não há registro oficial do casamento.

2. ELE TOMOU AULAS DE FOTOGRAFIA DO INVENTOR DO CÓDIGO MORSE.

Quando ele tinha 16 ou 17 anos, Brady seguiu o artista William Page para a cidade de Nova York depois que Page lhe deu algumas aulas de desenho. Mas essa carreira potencial foi descarrilada quando ele conseguiu trabalho como balconista na A.T. A loja de departamentos Stewart [PDF] e começou a fabricar estojos de couro (e às vezes papel) para fotógrafos locais, incluindo Samuel F.B. Morse, o inventor do Código Morse.

Morse, que havia aprendido o método fotográfico inicial de criação de Daguerreótipos com o inventor parisiense Louis Daguerre em 1839, trouxe o método de volta para os Estados Unidos e abriu um estúdio em 1840. Brady foi um de seus primeiros alunos.

3. ELE FOI UMA LOJA EM NOVA YORK E TORNOU-SE O FOTÓGRAFO GO-TO.

Brady acabou pegando o que aprendeu com Morse e abriu um estúdio de retratos de daguerreótipos na esquina da Broadway com a Fulton Street em Nova York em 1844, ganhando o apelido de “Brady of Broadway”. Sua fama cresceu devido a uma mistura de seu talento para atrair celebridades para sentar para sua câmera - James Knox Polk e um jovem Henry James (com seu pai, Henry James Sr.) ambos sentaram para ele - bem como uma queda para o dramático : Em 1856, ele colocou um anúncio no New York Daily Tribune encorajando os leitores a se sentarem para um retrato que avisou: "Você não pode dizer quando pode ser tarde demais."

Sua operação em rápida expansão o forçou a abrir uma filial de seu estúdio na Avenida 625 da Pensilvânia em Washington, D.C., em 1849, e então mudar seu estúdio em Nova York para o bairro 785 da Broadway em 1860.

4. ELE ATINGEU FAMA MUNDIAL.

Em 1850, Brady publicou A Galeria dos Ilustres Americanos, uma coleção de litografias baseadas em seus daguerreótipos de uma dúzia de americanos famosos (ele pretendia fazer 24, mas devido aos custos, isso nunca aconteceu). O volume e um perfil de recurso [PDF] na edição inaugural de 1851 da Jornal de arte fotográfica que descreveu Brady como o “manancial” de um novo movimento artístico, fez dele uma celebridade mesmo fora da América. “Não sabemos se algum homem se dedicou [à arte do Daguerreótipo] com tanto zelo, ou se gastou tanto tempo e dinheiro em seu desenvolvimento”, opinou o perfil. “Ele mereceu a eminência que adquiriu, de desde o momento em que começou a se dedicar a isso, ele aderiu ao seu propósito inicial com a mais firme resolução e a mais inflexível tenacidade. ” Mais tarde naquele ano, na Exposição do Crystal Palace em Londres, Brady foi premiado com uma das três medalhas de ouro por seus daguerreótipos.

5. FOTOGRAFOU CADA PRESIDENTE, DE JOHN QUINCY ADAMS A WILLIAM MCKINLEY. COM UMA EXCEÇÃO.

Quem escapou foi William Henry Harrison - ele morreu apenas um mês após sua posse em 1841.

6. UM DE SEUS RETRATOS APRESENTADO HONESTO ABE AO PAÍS.

Quando Abraham Lincoln fez campanha para presidente em 1860, foi considerado um caipira de aparência estranha. Mas o retrato majestoso de Brady do candidato, tirado depois que ele se dirigiu a uma audiência republicana na Cooper Union em Nova York, efetivamente solidificou Lincoln como um candidato legítimo nas mentes da população americana. (Depois que ele foi eleito, Lincoln supostamente disse a um amigo: “Brady e o discurso da Cooper Union me fizeram presidente.”) Foi uma das primeiras vezes que fotografias de campanha tão difundidas foram usadas para apoiar um candidato presidencial.

7. O TRABALHO DE SEU ESTÚDIO ACABOU EM DUAS VERSÕES DA CONTA DE $ 5.

Três Leões, Getty Images

Em 9 de fevereiro de 1864, Lincoln sentou-se para uma sessão de retratos com Anthony Berger, o gerente do estúdio de Brady em Washington. A sessão rendeu as duas imagens de Lincoln que iriam para as versões modernas da nota de $ 5.

O primeiro, de um retrato de três quartos com Lincoln sentado e voltado para a direita, foi usado no projeto da nota de 1914 a 2000. Quando a moeda dos EUA foi redesenhada naquele ano, funcionários do governo escolheram outra imagem que Berger tirou no estúdio de Lincoln de Brady. Desta vez, o presidente é visto de frente para a esquerda, com a cabeça mais voltada para a esquerda.

De acordo com o historiador de Lincoln, Lloyd Ostendorf, quando o presidente estava sentado para retratos, “Sempre que Lincoln posava, uma melancolia sombria dominava suas feições. Ele colocou o que a Sra. Lincoln chamou de 'rosto de fotógrafo'. Não há estudo de câmera que o mostre rindo, pois tal atitude, infelizmente, era impossível quando longas exposições eram necessárias. ”

8. OUTRAS PESSOAS SÃO RESPONSÁVEIS POR ALGUMAS DE SUAS OBRAS MAIS CONHECIDAS.

Com a eclosão da Guerra Civil em 1861, Brady decidiu usar seus muitos funcionários e seu próprio dinheiro para tentar fazer um registro fotográfico completo do conflito, despachando 20 fotógrafos para capturar imagens em diferentes zonas de guerra. Alexander Gardner e Timothy H. O’Sullivan estavam ambos em campo para Brady. Ambos acabaram desistindo porque Brady não deu crédito individual.

Brady provavelmente tirou fotos em campos de batalha como Bull Run e Gettysburg (embora não necessariamente durante a batalha real). O fotógrafo mais tarde se gabou: “Eu tinha homens em todas as partes do exército, como um jornal rico”.

9. ELE TEVE RUIM VISTA.

Os olhos de Brady o atormentavam desde a infância - em sua juventude, ele teria sido quase cego e, quando adulto, usava óculos grossos de cor azul. A verdadeira razão de Brady para confiar cada vez menos em sua própria experiência pode ter sido por causa de sua visão deficiente, que começou a se deteriorar na década de 1850.

10. ELE AJUDOU A REVOLUCIONAR A COMBATE À FOTOGRAFIA.

Mathew B Brady, Getty Images

O grupo de fotógrafos Brady que percorreu o norte e o sul dos Estados Unidos para capturar imagens da Guerra Civil viajou no que ficou conhecido como "Carroças de Whatizzit", que eram carroças puxadas por cavalos cheias de produtos químicos e câmaras escuras móveis para que pudessem chegar perto de batalhas e revelar fotografias o mais rápido possível.

A exposição de galeria de Brady em Nova York, em 1862, "The Dead of Antietam", apresentava fotografias até então nunca vistas de algumas das 23.000 vítimas do dia mais sangrento da guerra, que chocou a sociedade americana. "Brady fez algo para nos trazer a terrível realidade e seriedade de guerra, "um New York Times revisor escreveu. "Se ele não trouxe corpos e os colocou em nossos pátios e ao longo das ruas, ele fez algo muito parecido."

11. ELE UTILIZOU UM FREEBIE PARA CONVENCER OS GERAIS A DEIXAREM-LO FOTOGRAFAR A GUERRA.

Brady e seus associados não podiam simplesmente vagar pelo campo de batalha com câmeras - o fotógrafo precisava obter permissão. Então, ele organizou uma sessão de retratos com Winfield Scott, o general da União no comando do Exército. A história conta que enquanto ele fotografava o general - que estava posado sem camisa como um guerreiro romano - Brady traçou seu plano para enviar sua frota de fotógrafos para contar a história visual da guerra diferente de quaisquer tentativas anteriores na história. Então o fotógrafo presenteou o general com alguns patos. Scott finalmente se convenceu e aprovou o plano de Brady em uma carta ao General Irvin McDowell. (O retrato do guerreiro romano de Scott está, infelizmente, perdido.)

12. ELE FOI CULPADO PELAS PERDAS DA BATALHA DA UNIÃO.

A primeira incursão de Brady na documentação da Guerra Civil foi a Primeira Batalha de Bull Run. Embora tivesse aprovado o plano de Brady, o general McDowell não gostou da presença dos fotógrafos durante a batalha.

O próprio Brady estava supostamente perto da linha de frente quando a luta começou e rapidamente se separou de seus companheiros. Durante a batalha, ele foi forçado a se abrigar em uma floresta próxima e dormiu lá durante a noite em um saco de aveia. Ele finalmente se reuniu com o Exército e fez seu caminho para Washington, onde aumentaram os rumores de que seu equipamento causou o pânico que foi responsável pela derrota da União na batalha. “Alguns fingem, de fato, que foi o instrumento misterioso e de aparência formidável que produziu o pânico!” um observador anotou. “Os fugitivos, dizem, confundiram-no com o grande canhão a vapor que disparava 500 bolas por minuto e saíram correndo quando chegaram ao seu foco!”

13. ELE APENAS FOTOGRAFOU O LADO DA UNIÃO.

Antes, depois e ocasionalmente durante a Guerra Civil, Brady and Co. também fotografaram membros do lado confederado, como Jefferson Davis, PGT Beauregard, Stonewall Jackson, Albert Pike, James Longstreet, James Henry Hammond e Robert E. Lee depois ele voltou a Richmond após sua rendição no Tribunal de Appomattox. “Supunha-se que, depois de sua derrota, seria absurdo pedir-lhe que se sentasse”, disse Brady mais tarde. “Achei que seria a hora do quadro histórico.”

14. SUAS FOTOS DA GUERRA CIVIL TAMBÉM O TORNARAM POBRE.

Mathew Brady, Hulton Archive / Getty Images

“Minha esposa e meus amigos mais conservadores haviam olhado de forma desfavorável para essa mudança dos negócios comerciais para a correspondência pictórica de guerra”, disse Brady a um entrevistador em 1891. Seus instintos estavam certos.

Brady investiu quase US $ 100.000 de seu próprio dinheiro no projeto da Guerra Civil na esperança de que o governo comprasse seu registro fotográfico da guerra depois de tudo dito e feito. Mas uma vez que a União prevaleceu, um público cambaleando após anos de conflito extenuante não mostrou interesse nas fotos sombrias de Brady.

Após o pânico financeiro de 1873, ele declarou falência e perdeu seu estúdio em Nova York. O Departamento de Guerra acabou comprando mais de 6.000 negativos da coleção de Brady - que agora estão guardados nos Arquivos Nacionais - por apenas $ 2.840 no total.

Apesar de ser responsável por algumas das imagens mais icônicas da época, Brady nunca recuperou seu equilíbrio financeiro e morreu sozinho no Hospital Presbiteriano de Nova York em 1896, após ser atropelado por um bonde.


O cara da história

Mathew B. Brady- (1823-1896)

Mathew Brady é considerado o "Pai do Fotojornalismo" por seu trabalho ao fotografar a Guerra Civil Americana na década de 1860. Seus pais eram imigrantes irlandeses e Mathew nasceu no condado de Warren, no estado de Nova York.

Mathew Brady estudou com Samuel Morse no início de 1839. Também naquele ano, ele conheceu Louis Daguerre, o inventor da primeira fotografia, o Daguerreótipo. Brady levou seu novo conhecimento em ciência fotográfica de volta aos Estados Unidos e abriu sua própria galeria.

Em 1850, Brady publicou uma coleção de fotos dos americanos mais famosos de seu tempo, chamada "Uma galeria de ilustres americanos. "Entre os americanos importantes que posaram para os retratos de Brady estava um político de Illinois chamado Abraham Lincoln. Lincoln posteriormente usou o retrato dele feito por Brady em sua campanha presidencial. Ele conheceu Juliette Handy em seu estúdio fotográfico e eles se casaram em 1851. Quando ela morreu em 1887 , ele ficou deprimido e alcoólatra.

Na época da crise da secessão e do início da Guerra Civil, Mathew Brady já era bastante famoso como o principal fotógrafo de sua época. Determinado a registrar a história da guerra em fotografias, Brady organizou uma equipe de fotógrafos profissionais para acompanhar o exército da União durante sua luta. A coleção de fotos desta empresa, intitulada "A história fotográfica da guerra civil, "é considerado um importante e impressionante registro da guerra, capturando não apenas a glória da guerra, mas também o horrível custo do combate.

Embora hoje seja considerado um livro valioso, na época, seus lucros com a venda não compensaram seu custo em equipar sua equipe de fotojornalistas, que custou pelo menos US $ 100.000 (uma quantia muito grande na década de 1860). Além disso, uma depressão econômica do pós-guerra custou-lhe muitos de seus outros investimentos e, na época em que morreu em 1896, ele era um homem pobre, sofrendo de alcoolismo e solidão. A maioria das fotografias de Brady agora residem em domínio público (o que significa que pertencem ao público e não são propriedade privada de nenhuma pessoa ou empresa), porque o Congresso comprou sua coleção por US $ 2.840 em 1875.

Existem muitas oportunidades em nosso mundo hoje para fotógrafos, talvez dê uma olhada em uma Escola de Fotografia e você poderá começar sua própria coleção profissional como Mathew Brady.

Biblioteca do Congresso: Mathew B. Brady - apresenta uma biografia, um resumo da carreira e um retrato do fotógrafo da Guerra Civil Americana.

Photo-Seminars.com: Mathew Brady --Biografia e resumo da carreira do famoso fotógrafo profissional da história americana.

Fotografia no Templo: Mathew Brady - Fotografias e um perfil biográfico do pioneiro da fotografia da Guerra Civil.

A History of Photography - por Robert Leggat.

Smithsonian National Portrait Gallery: Mathew Brady's Portraits - inclui uma linha do tempo biográfica, ensaios, descrições de técnicas fotográficas e uma coleção de retratos da lenda americana da fotografia.

Filhos do Sul: Sobre Mathew Brady - Mostra fotos e um resumo da vida e carreira do homem responsável pela maioria das fotos feitas durante a Guerra Civil.

Spartacus Education: Mathew Brady - Visão geral do mestre da fotografia de retratos.

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Papel nos anos de guerra: Mathew Brady registrou a Guerra Civil em uma impressionante coleção de fotos. Muitas das imagens usadas na maioria dos livros e sites da Guerra Civil Americana são da coleção de Brady. Além disso, na época da guerra, suas fotos permitiram que os civis em casa vissem como a guerra realmente parecia.

Brady é considerado o "Pai do Photojournalim".

Data da morte: 15 de janeiro de 1896

Ocupação: Fotógrafo

Pré-guerra: Fotógrafo profissional, proprietário de sua própria galeria de fotos

Pós-guerra: Fotógrafo profissional, proprietário de sua própria galeria de fotos


Mathew Brady fotografou (quase) todos os presidentes entre John Quincy Adams e William McKinley

Mas Brady não apenas fotografou Lincoln. De acordo com MentalFloss, Mathew Brady fotografou todos os presidentes de John Quincy Adams a William McKinley, com uma exceção: o infeliz William Henry Harrison, que morreu de pneumonia apenas um mês em sua presidência de 1841.

Deixando de lado Harrison, Brady foi capaz de fotografar todos os presidentes que assumiram o cargo entre 1825 e 1897 - 18 ao todo. Brady fotografou principalmente esses homens durante sua presidência, mas alguns (como John Quincy Adams e Andrew Jackson) foram fotografados depois que se aposentaram. Além disso, em pelo menos um caso, Brady fotografou um presidente antes eles assumiram o cargo. Em 1865, Brady tirou uma foto do Major William McKinley no final da Guerra Civil. McKinley não se tornaria presidente até 1897, um ano após a morte de Brady.


Mathew B. Brady

Brady veio para a cidade de Nova York aos dezesseis anos aos dezessete anos, ele era um estudante na primeira escola de fotografia na América, inaugurada em 1840 por Samuel F. B. Morse. Brady abriu seu primeiro estúdio em Nova York em 1844 e imediatamente começou a ganhar prêmios. Um ano depois, ele deu início ao ambicioso projeto de fotografar os importantes americanos de sua época. Brady publicou um volume de 12 retratos de figuras historicamente importantes, The Gallery of Illustrious Americans, em 1850.

Mathew Brady era um perfeccionista ambicioso e trabalhador, que era prejudicado por uma visão muito ruim. Durante sua carreira fotográfica, ele operou dois estúdios em Nova York e duas vezes um estúdio em Washington, D.C. Por causa de sua visão deficiente, os estúdios empregavam operadores que tiravam fotos, bem como uma equipe de técnicos e retocadores. Embora a maioria das fotos tenham sido tiradas pelos operadores, não pode haver dúvida de que trabalharam sob a direção de Mathew Brady, uma relação talvez análoga à do desenhista e do arquiteto. Foi o nome Mathew Brady que atraiu o famoso ao seu estúdio. Ele fotografou príncipes e presidentes, autores e atores, cientistas e exploradores. Brady fotografou Abraham Lincoln muitas vezes. Lincoln creditou sua eleição presidencial ao discurso da Cooper-Union e ao retrato de Brady.

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Brady foi o primeiro fotógrafo a documentar completamente uma guerra. Quando, em 1861, ficou claro que a guerra era iminente, Brady recebeu permissão do presidente Lincoln para fotografar a Guerra Civil com o entendimento de que não poderia receber ajuda financeira do governo. Brady mais tarde estimou que havia investido US $ 100.000 em sua cobertura da Guerra Civil. Ele equipou 15 a 20 fotógrafos em vagões com câmeras variadas, tripés, produtos químicos e placas de vidro (Brady não estava mais produzindo daguerreótipos, mas estava usando o sistema de colódio de vidro). Suas fotos dos campos de batalha mudaram para sempre a maneira como o homem via a tragédia da guerra. Como Brady se recusou a dar crédito aos fotógrafos por suas fotografias, muitos dos mais proficientes partiram para buscar outras fronteiras fotográficas. Brady havia fornecido o capital, a organização, as conexões políticas e o ímpeto, mas como não podia comprometer sua posição, sua organização foi enfraquecida.

As fotos de Brady da Guerra Civil não foram um sucesso financeiro. As exposições foram bem frequentadas, mas poucas fotografias foram compradas. Brady foi forçado a declarar falência. Em 1875, o governo adquiriu os títulos de seus negativos da Guerra Civil por US $ 25.000. A coleção agora está armazenada nos Arquivos Nacionais.

Julia Brady morreu em 1884. Os anos restantes foram tristes e deprimentes para Mathew Brady. Uma exposição de seu trabalho foi planejada para o Carnegie Hall em 30 de janeiro de 1896. Mathew Brady morreu em 15 de janeiro de 1896 em Nova York. Ele foi devolvido a Washington, D.C. e enterrado no cemitério do Congresso. O Washington Evening Star disse sobre sua morte "A notícia de seu falecimento será recebida com tristeza por centenas e centenas de pessoas que conheceram este gentil fotógrafo, cujo nome é hoje um nome familiar em todos os Estados Unidos."

O legado de Mathew Brady é comandante. Ele deixou os retratos históricos dos heróis americanos, mas o mais importante, ele deixou o poder da fotografia para registrar a história conforme ela se desenrola.


Mathew Brady e # 8217s New York Studio

Mathew Brady’s New York Studio em 785 Broadway na 10th Street, New York City.

Cortesia do Museu de Arte Nelson-Atkins

A distinta cadeira presente nas imagens dos generais vestindo o casaco de Mansfield Lovell ajudou a confirmar que as imagens foram tiradas no estúdio de Mathew Brady após a guerra. Considere a imagem de um oficial do exército federal em pé tristemente com o cotovelo esquerdo apoiado em uma cadeira distinta e olhe para o encosto da cadeira. Em seguida, compare a imagem de Beverly Robertson com a mesa e a cadeira.

Beverly Robertson Brady & # 8217s estúdio de Nova York, como evidenciado pela cadeira e mesa distintas associadas. (Arquivos Nacionais)

Em tempo de guerra, o cabelo e a barba de Robertson eram escuros, quase pretos como azeviche no início da guerra e ficando grisalhos no final do conflito. Nas imagens com a cadeira e a mesa, seu cabelo e barba estão muito grisalhos e ralos, e o nunca esguio Robertson ficou muito mais corpulento, quase saindo do uniforme. Mas de muito maior importância foi perceber que muitas das imagens que mostram a mesa e a cadeira podem ser encontradas em coleções online creditadas ao trabalho dos estúdios Mathew Brady.

Sra. Astor (Arquivo Nacional)

Esse nome certamente evoca associações de Nova York. Um e-mail foi enviado rapidamente para a Sociedade Histórica de Nova York e sua resposta confirmou & # 8211 que a mesa e a cadeira eram acessórios estritamente associados ao estúdio de Brady em Nova York.

Aí estava, então, a resposta, e você pode imaginar que profunda ah-hah! momento foi perceber que os ex-generais confederados posaram de uniforme após a guerra em todos os lugares da cidade de Nova York e no estúdio do fotógrafo mais famoso da América. Isso explica por que Beauregard foi fotografado em trajes militares e civis, com o cabelo penteado e caindo exatamente da mesma maneira. A gravata listrada também se mostra na foto de civil e na imagem uniformizada aparece pela abertura do colarinho. Isso explica por que um oficial federal teve sua foto tirada no mesmo estúdio que os oficiais confederados. Ele explica como generais dos teatros oriental e ocidental foram fotografados no mesmo estúdio.


Três fotografias de Mathew Brady

Em comemoração ao Mês dos Arquivos Americanos, o Arquivo Nacional está se unindo à Academia de Poetas Americanos. Ao longo do mês, estaremos publicando poemas originais inspirados nos acervos do Arquivo Nacional. Para ver os poetas realizando suas obras originais, visite o Canal dos Arquivos Nacionais no YouTube.

Hoje temos três poemas de Eric Pankey, que se inspirou nas fotografias da época da Guerra Civil de Mathew Brady.

O famoso fotógrafo Mathew Brady e seus associados produziram vários milhares de fotos de campos de batalha, cidades e pessoas afetadas pela Guerra Civil.

Entre as várias cenas que os fotógrafos capturaram estavam essas imagens assustadoras relacionadas à Batalha de Chancellorsville.

A Batalha de Chancellorsville ocorreu entre 30 de abril e 6 de maio de 1863, no condado de Spotsylvania, Virgínia. A batalha viu os 60.000 homens do general Confederado Robert E. Lee enfrentar o Maj. General Joseph Hooker do Exército da União e o Exército de Potomac # 8217, que tinha mais do que o dobro da força.

Apesar de uma vitória improvável dos confederados, os confederados sofreram pesadas perdas.

Brady chocou muitas pessoas ao exibir imagens de soldados mortos na batalha de Antietam no ano anterior. Os americanos não estavam acostumados a ver a realidade da guerra.

Embora muitas fotos nos Arquivos Nacionais sejam atribuídas a Brady, muitas foram tiradas por outras pessoas sob sua supervisão. Quando Brady publicou fotos de sua coleção, ele atribuiu a elas seu próprio nome, tendo ele realmente tirado a foto ou não.

Os Arquivos Nacionais digitalizaram mais de 6.000 fotografias de personalidades da época da Guerra Civil e cenas tiradas por Mathew Brady e seus associados. Essas imagens podem ser visualizadas em nosso catálogo online e em nossa página do Flickr.

TRÊS FOTGRAFIAS DE MATHEW BRADY

1. CONFEDERADO MORTO ATRÁS DE UMA PAREDE DE PEDRA EM FREDERICKSBURG, VIRGINIA

Onde o negativo de vidro quebrou:
Um preto líquido sedoso,
Como tinta de escrivão derramada,
Piscinas na margem da impressão.

Boca frouxa, olhos para cima,
Rosto vidrado de sangue, o homem ...
Sem vida, caído e emaranhado
Em uma lona - procure Deus.

Duas árvores sem folhas se sustentam
O peso de chumbo de um céu arranhado.
Outono? Inverno? Sem vento
Para balançar as árvores eretas.

Uma exposição tão longa
Para fixar o caído,
(Encenado ou acontecido)
Abandonado nesta vala.

2. SELVAGEM, PERTO DE CHANCELLORSVILLE, VIRGINIA

É um processo lento:
árvores caídas e em pé,
Apoiado, dobrado, uma confusão de cruzamentos -

Todos cheios de musgo e líquen,
pica-pau bicado,
Entediado por larvas, chifre raspado, casca esfregada livre -

Difícil dizer da decadência
os vivos dos mortos,
Os mortos dos quase mortos -

Uma árvore-
horizontal através do riacho,
Desarraigado quando uma inundação repentina cortou o banco de corte -

Ainda folhas, flores, frutos.
Sem contraforte,

Um sicômoro morto há muito tempo permanece de pé.

3. ENTERRANDO OS MORTOS CONFEDERADOS EM FREDERICKSBURG, VIRGINIA

Jesus disse: Deixe os mortos enterrarem os mortos.

Dois caixões e cinco ou seis telas
Corpos cobertos esperam ao lado de uma trincheira
Three black men have spent all day digging.


Assista o vídeo: Poem: Three Mathew Brady Photographs by Eric Pankey